Friday, May 29, 2009
ursa - major
ursa - major
medium: mixed media - airbrush underpainting with brush applied finished work on top
paints: hansa pro colors and golden open acrylics
airbrush: harder & steenbeck evolution
dimensions: 24 inches x 18 inches (61 cm x 46 cm)
copyright © 2009 j. w. baker / wolf song studio
persoenlich erstellter text von j. w. baker am 29.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers j. w. baker
j. w. baker jwbart.com und jwbaker.wolfsongstudio.com
ursa - major
ursa - major
medium: mixed media - airbrush underpainting with brush applied finished work on top
paints: hansa pro colors and golden open acrylics
airbrush: harder & steenbeck evolution
dimensions: 24 inches x 18 inches (61 cm x 46 cm)
copyright © 2009 j. w. baker / wolf song studio
persoenlich erstellter text von j. w. baker am 29.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers j. w. baker
j. w. baker jwbart.com und jwbaker.wolfsongstudio.com
reverie
reverie
medium: mixed media - airbrush underpainting with brush applied finished work on top
paints: hansa pro colors and golden open acrylics
airbrush: harder & steenbeck evolution
dimensions: 24 inches x 18 inches (61 cm x 46 cm)
copyright © 2009 j. w. baker / wolf song studio
persoenlich erstellter text von j. w. baker am 29.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers j. w. baker
j. w. baker jwbart.com und jwbaker.wolfsongstudio.com
reverie
reverie
medium: mixed media - airbrush underpainting with brush applied finished work on top
paints: hansa pro colors and golden open acrylics
airbrush: harder & steenbeck evolution
dimensions: 24 inches x 18 inches (61 cm x 46 cm)
copyright © 2009 j. w. baker / wolf song studio
persoenlich erstellter text von j. w. baker am 29.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers j. w. baker
j. w. baker jwbart.com und jwbaker.wolfsongstudio.com
nonchalant
nonchalant
medium: mixed media - airbrush underpainting with brush applied finished work on top
paints: hansa pro colors and golden open acrylics
airbrush: harder & steenbeck evolution
dimensions: 18 inches x 24 inches (46 cm x 61 cm)
copyright © 2009 j. w. baker / wolf song studio
persoenlich erstellter text von j. w. baker am 29.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers j. w. baker
j. w. baker jwbart.com und jwbaker.wolfsongstudio.com
nonchalant
nonchalant
medium: mixed media - airbrush underpainting with brush applied finished work on top
paints: hansa pro colors and golden open acrylics
airbrush: harder & steenbeck evolution
dimensions: 18 inches x 24 inches (46 cm x 61 cm)
copyright © 2009 j. w. baker / wolf song studio
persoenlich erstellter text von j. w. baker am 29.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers j. w. baker
j. w. baker jwbart.com und jwbaker.wolfsongstudio.com
dappled
dappled
medium: mixed media - airbrush underpainting with brush applied finished work
paints: hansa pro colors and golden open acrylics
airbrush: harder & steenbeck evolution
dimensions: 20 inches x 15 inches (51 cm x 38 cm)
copyright © 2009 j. w. baker / wolf song studio
persoenlich erstellter text von j. w. baker am 29.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers j. w. baker
j. w. baker jwbart.com und jwbaker.wolfsongstudio.com
dappled
dappled
medium: mixed media - airbrush underpainting with brush applied finished work
paints: hansa pro colors and golden open acrylics
airbrush: harder & steenbeck evolution
dimensions: 20 inches x 15 inches (51 cm x 38 cm)
copyright © 2009 j. w. baker / wolf song studio
persoenlich erstellter text von j. w. baker am 29.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers j. w. baker
j. w. baker jwbart.com und jwbaker.wolfsongstudio.com
Friday, May 22, 2009
h. r. giger - ausstellung im filmmuseum frankfurt am main
21. januar bis 17. mai 2009 verlaengert bis 26. juli 2009
h. r. giger - ausstellung und filme
der schweizer kuenstler h. r. giger ist einer der bedeutendsten vertreter des phantastischen realismus im filmdesign. beruehmtheit erlangte der 1940 in chur geborene zeichner, maler und skulpturist mit der kreation des alien fuer den gleichnamigen filmklassiker von ridley scott (usa 1979). die sonderausstellung praesentiert gigers gesamtes filmdesign. fuer die gestaltung des alien und das extraterrestrische design erhielt er 1980 den oscar in der kategorie -best achievement for visual effects-. weitere designs fuer -poltergeist 2- (brian gibson, usa 1986) und -species- (roger donaldson, usa 1995), fuer den er eine ausserirdische schoene namens -sil- entwarf, haben ihn zu einer leitfigur im science-fiction und horror-genre gemacht. die ausstellung findet unter der schirmherrschaft des schweizer generalkonsulats in frankfurt am main statt.
der maler und skulpturist gilt als einer der bedeutendsten vertreter des phantastischen realismus. wiederkehrendes thema seiner faszinierenden werke voll schrecklicher schoenheit ist der von ihm gepraegte begriff der -biomechanoiden-, der eine verschmelzung von technik und mechanik mit dem kreatuerlichen betont.
der maler und skulpturist gilt als einer der bedeutendsten vertreter des phantastischen realismus. wiederkehrendes thema seiner faszinierenden werke voll schrecklicher schoenheit ist der von ihm gepraegte begriff der -biomechanoiden-, der eine verschmelzung von technik und mechanik mit dem kreatuerlichen betont.
h. r. giger hrgiger.com
deutsches filmmuseum deutschesfilmmuseum.de
h. r. giger - ausstellung im filmmuseum frankfurt am main
21. januar bis 17. mai 2009 verlaengert bis 26. juli 2009
h. r. giger - ausstellung und filme
der schweizer kuenstler h. r. giger ist einer der bedeutendsten vertreter des phantastischen realismus im filmdesign. beruehmtheit erlangte der 1940 in chur geborene zeichner, maler und skulpturist mit der kreation des alien fuer den gleichnamigen filmklassiker von ridley scott (usa 1979). die sonderausstellung praesentiert gigers gesamtes filmdesign. fuer die gestaltung des alien und das extraterrestrische design erhielt er 1980 den oscar in der kategorie -best achievement for visual effects-. weitere designs fuer -poltergeist 2- (brian gibson, usa 1986) und -species- (roger donaldson, usa 1995), fuer den er eine ausserirdische schoene namens -sil- entwarf, haben ihn zu einer leitfigur im science-fiction und horror-genre gemacht. die ausstellung findet unter der schirmherrschaft des schweizer generalkonsulats in frankfurt am main statt.
der maler und skulpturist gilt als einer der bedeutendsten vertreter des phantastischen realismus. wiederkehrendes thema seiner faszinierenden werke voll schrecklicher schoenheit ist der von ihm gepraegte begriff der -biomechanoiden-, der eine verschmelzung von technik und mechanik mit dem kreatuerlichen betont.
der maler und skulpturist gilt als einer der bedeutendsten vertreter des phantastischen realismus. wiederkehrendes thema seiner faszinierenden werke voll schrecklicher schoenheit ist der von ihm gepraegte begriff der -biomechanoiden-, der eine verschmelzung von technik und mechanik mit dem kreatuerlichen betont.
h. r. giger hrgiger.com
deutsches filmmuseum deutschesfilmmuseum.de
Sunday, May 10, 2009
meinrad m. froschin biografie
meinrad m. froschin
meinrad m. froschin ist ein kuenstler, dessen bildinhalte surreal, real oder irreal (im sinne optischer taeuschungen) sein koennen. seine kunst versteht es, den betrachter durch die fotorealistische machart, reduktion auf das noetigste und ueberspitzte praesenz ohne schmueckendes beiwerk immer wieder zu verblueffen, zu faszienieren und somit in ihren bann zu ziehen. sein spiel mit raum/real und „nicht-raum“/irreal, sein feinsinniges gespuer fuer farbe und seine schon instinktive gabe zur reduktion (was kann weggelassen werden ohne die fotorealistische wirkung zu beeintraechtigen) machen ihn so einzigartig in der kunstszene.
getrieben, besessen von bildern in seinem kopf muss er phasenweise ohne unterbrechung an seinen werken/zyklen arbeiten, ohne ruecksicht auf seine person und gesundheit. auch wenn seine bilder scheinbar keinen interpretationsspielraum lassen, weil sie fotorealistischer machart sind, liegt gerade darin die schier unendliche freiheit seiner kunst.
die momentaufnahmen, die der kuenstler darstellt, machen dem betrachter die dinge deutlich sichtbar, die fuer ihn in der alltaeglichen welt scheinbar banal geworden sind. wer sich auf diese kunst einlaesst, wird immer wieder neue aspekte sehen, obwohl das bild so unerbittlich real zu sein scheint, wie der nagel, an dem es befestigt ist. man muss sich meinrad m. froschin’s kunst erarbeiten, ueber die erste verblueffungsphase hinweg steigen und das bild auf sich wirken lassen.
da seine bildinhalte meist in zyklen entstehen, sind ganze serien als sammelobjekte so reizvoll. ein zyklus kann in seiner gesamtheit viel dominanter auf den betrachter einwirken, allerdings traegt ein einzelnes bild aus einer serie schon die gesamte information, aehnlich der dann in jeder zelle eines koerpers.
getrieben, besessen von bildern in seinem kopf muss er phasenweise ohne unterbrechung an seinen werken/zyklen arbeiten, ohne ruecksicht auf seine person und gesundheit. auch wenn seine bilder scheinbar keinen interpretationsspielraum lassen, weil sie fotorealistischer machart sind, liegt gerade darin die schier unendliche freiheit seiner kunst.
die momentaufnahmen, die der kuenstler darstellt, machen dem betrachter die dinge deutlich sichtbar, die fuer ihn in der alltaeglichen welt scheinbar banal geworden sind. wer sich auf diese kunst einlaesst, wird immer wieder neue aspekte sehen, obwohl das bild so unerbittlich real zu sein scheint, wie der nagel, an dem es befestigt ist. man muss sich meinrad m. froschin’s kunst erarbeiten, ueber die erste verblueffungsphase hinweg steigen und das bild auf sich wirken lassen.
da seine bildinhalte meist in zyklen entstehen, sind ganze serien als sammelobjekte so reizvoll. ein zyklus kann in seiner gesamtheit viel dominanter auf den betrachter einwirken, allerdings traegt ein einzelnes bild aus einer serie schon die gesamte information, aehnlich der dann in jeder zelle eines koerpers.
text von meinrad m. froschin
meinrad m. froschin froschin.de
meinrad m. froschin biografie
meinrad m. froschin
meinrad m. froschin ist ein kuenstler, dessen bildinhalte surreal, real oder irreal (im sinne optischer taeuschungen) sein koennen. seine kunst versteht es, den betrachter durch die fotorealistische machart, reduktion auf das noetigste und ueberspitzte praesenz ohne schmueckendes beiwerk immer wieder zu verblueffen, zu faszienieren und somit in ihren bann zu ziehen. sein spiel mit raum/real und „nicht-raum“/irreal, sein feinsinniges gespuer fuer farbe und seine schon instinktive gabe zur reduktion (was kann weggelassen werden ohne die fotorealistische wirkung zu beeintraechtigen) machen ihn so einzigartig in der kunstszene.
getrieben, besessen von bildern in seinem kopf muss er phasenweise ohne unterbrechung an seinen werken/zyklen arbeiten, ohne ruecksicht auf seine person und gesundheit. auch wenn seine bilder scheinbar keinen interpretationsspielraum lassen, weil sie fotorealistischer machart sind, liegt gerade darin die schier unendliche freiheit seiner kunst.
die momentaufnahmen, die der kuenstler darstellt, machen dem betrachter die dinge deutlich sichtbar, die fuer ihn in der alltaeglichen welt scheinbar banal geworden sind. wer sich auf diese kunst einlaesst, wird immer wieder neue aspekte sehen, obwohl das bild so unerbittlich real zu sein scheint, wie der nagel, an dem es befestigt ist. man muss sich meinrad m. froschin’s kunst erarbeiten, ueber die erste verblueffungsphase hinweg steigen und das bild auf sich wirken lassen.
da seine bildinhalte meist in zyklen entstehen, sind ganze serien als sammelobjekte so reizvoll. ein zyklus kann in seiner gesamtheit viel dominanter auf den betrachter einwirken, allerdings traegt ein einzelnes bild aus einer serie schon die gesamte information, aehnlich der dann in jeder zelle eines koerpers.
getrieben, besessen von bildern in seinem kopf muss er phasenweise ohne unterbrechung an seinen werken/zyklen arbeiten, ohne ruecksicht auf seine person und gesundheit. auch wenn seine bilder scheinbar keinen interpretationsspielraum lassen, weil sie fotorealistischer machart sind, liegt gerade darin die schier unendliche freiheit seiner kunst.
die momentaufnahmen, die der kuenstler darstellt, machen dem betrachter die dinge deutlich sichtbar, die fuer ihn in der alltaeglichen welt scheinbar banal geworden sind. wer sich auf diese kunst einlaesst, wird immer wieder neue aspekte sehen, obwohl das bild so unerbittlich real zu sein scheint, wie der nagel, an dem es befestigt ist. man muss sich meinrad m. froschin’s kunst erarbeiten, ueber die erste verblueffungsphase hinweg steigen und das bild auf sich wirken lassen.
da seine bildinhalte meist in zyklen entstehen, sind ganze serien als sammelobjekte so reizvoll. ein zyklus kann in seiner gesamtheit viel dominanter auf den betrachter einwirken, allerdings traegt ein einzelnes bild aus einer serie schon die gesamte information, aehnlich der dann in jeder zelle eines koerpers.
text von meinrad m. froschin
meinrad m. froschin froschin.de
Monday, May 4, 2009
lovely
name: lovely
size: 40 cm x 50 cm (arround 15,7" x 19,7")
digital illustration made with photoshop and a graphic tablet intuos a5
size: 40 cm x 50 cm (arround 15,7" x 19,7")
digital illustration made with photoshop and a graphic tablet intuos a5
this image, the main challenge was to achieve the transparency effect of the lingerie.
persoenlich erstellter text von daniel cayuela am 04.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers daniel cayuela
persoenlich erstellter text von daniel cayuela am 04.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers daniel cayuela
daniel cayuela danielcayuela.com
lovely
name: lovely
size: 40 cm x 50 cm (arround 15,7" x 19,7")
digital illustration made with photoshop and a graphic tablet intuos a5
size: 40 cm x 50 cm (arround 15,7" x 19,7")
digital illustration made with photoshop and a graphic tablet intuos a5
this image, the main challenge was to achieve the transparency effect of the lingerie.
persoenlich erstellter text von daniel cayuela am 04.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers daniel cayuela
persoenlich erstellter text von daniel cayuela am 04.05.2009
bild und text mit persoenlicher und freundlicher erlaubnis des kuenstlers daniel cayuela
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